*以下は作者の勝手な妄想に過ぎず、情報どころか噂ですらありません。WDIは一切関係ありませんのであしからずご注意ください。

・S.S.Columbia Engine Room （アメリカンウォーターフロント）

　S.S.コロンビア号の機械室、処女航海の宴で大いに酔っ払った腕利き技師が燃料運搬用のレールをとんでもないことに。エンジンルームを埋め尽くしたレール・レール・レール！見習としてエンジンルームに入ったゲストは石炭用トロッコに乗ったまま右往左往、そのうちトロッコはエンジンルームを飛び出してしまう。客室を抜け、ボールルームを覗き、船倉に落ち、キッチンから食堂。コロンビア号の内部がバッチリわかるコース複数のライドアトラクション。まだかなりのスペースが残ってると思うんですが、用途はもう決まっているんでしょうか。

*以下は作者の勝手な妄想に過ぎず、情報どころか噂ですらありません。WDIは一切関係ありませんのであしからずご注意ください。

・TANDEM TO SLEEPY HOLLOW（ウエスタンランド）

　スリーピーホロウをテーマにしたライドアトラクションなんてどうでしょう。（クローズはありえないと思いますが）ウエスタンリバー鉄道の跡地に。最大でインディー位のスピードが出て緩急がある。恐竜ゾーンは夜の村にして、アドベンチャーランドとウエスタンランドの森を生かしたアトラクションへ。

　ゲストは乗合馬車に乗ってウエスタンランド（マークトウェイン号前）から、スリーピーホロウ村を通り、クリッターカントリー（カヌー横）へ、現在のウエスタンリバー鉄道と同じく時計回り。まず、ダークライドで首なし騎士の伝説を聞かされます。その後、村の外れで首なし騎士の襲撃を受け、御者は消えて馬が暴走、幌はズタズタ、森の中の道なき道を駆け抜ける。イカボットの助けでなんとか馬車はクリッターカントリーへ。夜に乗ると雰囲気がありすぎでヤバイ。

*以下は作者の勝手な妄想に過ぎず、情報どころか噂ですらありません。WDIは一切関係ありませんのであしからずご注意ください。

・新スターツアーズ （TDL / トゥモローランド）

　幾度となくソフト変更の噂のあるスターツアーズ。現在のストーリーはエピソード6"RETURN OF THE JEDI"後の話として創造されています。これまでの噂ではポッドレースなど主にスターウォーズ新三部作(エピソード1〜3)が話に出てきますが、ここはあえて製作が白紙になっている後期三部作をテーマとするのです（7と8の間位がベストかと）、ボーナス的な本編とのクロス・オーバーも盛り込みます。ジョージ・ルーカスにとってはエピソード7〜9の世界観の試金石にでき、ディズニーはスターウォーズにおいて重要な一編をパークに置くことができる。また、現スターツアーズの続編としてもつじつまが合う。ポッドレースはライドの形を変更しないと少々不自然ですし。

*以下は作者の勝手な妄想に過ぎず、情報どころか噂ですらありません。OLC・WDIは一切関係ありませんのであしからずご注意ください。

　20周年が終了してバズ一色となっている東京ディズニーランド、そんな中で25周年を勝手に妄想してみます。まずは前提となる方針を。

1. テーマはどうなる？
　 5周年は"Happy 5 Years"、10周年は"It's Magical!"、15周年は"Disney Carnival"、20周年は"Dream"でした。さて、個人的には20周年は個々のショーはよかったものの年間イベントとしてはわかりにくかった、そして、その要因がテーマと思います。"Dream"に則したのはパレードとギフト。これまでのメジャーなテーマで考えれば、カーニバル（使用済み）とダンス（『アメリカンオールディーズ』や『ダンスフィーバー』"Club Disney"など）、キャラクター（『ミッキーマニア』や『ドナルドの〜』、『アリスのワンダーランドパーティー』など）。ミッキーで超直球勝負なんてのを期待。もっとも10年の節目ではないので冒険的なテーマに挑戦してほしいところですが…。

2 . エンターテイメントのメインは？
　これまではキャッスルショーがエンターテイメントのメインだったのですが、キャパシティの問題からメインはパレードになるのでは。ブレイジング・リズムやカウントダウンパレードのように全パレードルートを使ってやると10倍近く見られるゲストが増えます。2008年までにパレード+抽選制度を確立すればシーティングも解決。長いパレードというよりは、カリエンテ＋D-POPマジック！、集中を防ぐために各所同時開催で。絶対に見切れないのでリピート率もup？

　更に、パレードでもショーでもない新しいプログラムが必要になるのではないでしょうか。ショーではなく、WDWの"Pal Mickey"やマジカルコンパス(仮？)的な仕組みをうまく使った、よりゲスト主体の何か。パーク内をどんどん行動してもらってパークに愛着をもってもらうための仕掛けだったり、イベントメインになりつつあるパークでアトラクションを復古するための企画がほしいところです。

3. どう集客するか
　15周年で発明されたシーズン制、ゲストをかき入れましたが、それも限界。20周年では主に6つもシーズンがあったわけで。これ以上増やすと年パス買った方が安いという段階にきています。シーズン制（15th、20th、"Club Disney" ）はプログラムが入れ替わるのでそれぞれの期間に一度という魅力で、期間中なら何度でもという魅力ではありません。であるなら、行けば行くほど嬉しい、何度も行きたい（→年パスを買う）、という仕組みが必要かと思います。（一度では体験しきれない）25の体験が待っているという感じの企画。同時にドリームアゲインパスポート的なものも組み合わせて、例えば3回パスをまず買って、足りない人は5回パスへランクアップ、まだ足りない人は8回パスへランクアップ、最終的には年パスへランクアップという仕組みとか。

妄想が止まらないのでまた少しまとめて掲載します。

『東京ディズニーランドの魔術商法’97』を読み返していると面白い数字がありました。敷地面積と従業員数の割合です。エリアにどれだけ人を置いているかの目安になります、1996年で

計算上、1人当たりの守備範囲は、48.8平方メートルということになり、まあ14坪くらいのところを管理していることになる。（p181より引用）

算出は総敷地面積（テーマパークエリア+駐車場+バックステージ）を従業員数（正社員+準社員）で割っています。少し乱暴な数字ですが、バックステージや駐車場を考えると納得できそうな数字です。さて、同じ計算方法で現在の数字を出すと、約84.7平方メートルになります（2003年4月現在）。だいたい26坪、約2倍です、投入する人が約半分になったと言い換えることもできます。もちろん正しい効率化がされて無駄がカットされた面もあるでしょう。が、書中では開園当初のサンリオピューロランドを例に挙げてこう述べています。

ただでさえ、テーマパークにおけるアルバイトの教育が難しい中で、その絶対数を減らすことは、サービスの低下を承知のうえで断行することにほかならなず、客を無視する暴挙にも等しい。（p181より引用）

単純に無駄がカットされ、適正な配置をしたことでこういった数字がでるものと信じたいです。補足ですがキャストの時給は1996年よりも100円下がっています、うーん、効率化。

人はパークの何が嫌いといえばその待ち時間。チケットを買う、入場する、アトラクションに乗る、食事する、パレードを見る、買物、トイレ、と何をするにも並んで待つ。ただ、「OLCはゲストが時間を浪費するのをさぞかし楽しく思うんだろう、けしからん！」という人がいますがそれは間違いです。行列は管理するにも人手が必要になるし、運営側にとってもよろしくない。どんどん愉しんでもらい、そのテンションでどんどん食事や買物をしてほしいのです。ゲストには滞在時間を延ばしてもらうのと共に、何らかの行動を取ってもらうことが客単価の上昇に繋がります。WDWではファストパス導入後、客単価が上昇しました。

「東京ディズニーランド何個分」という表現、以前より見かけるようになった気がしています。東京ドームがスタンダードだったと思いますが世間様は飽きてしまったのでしょうか、私の妄想でしょうか、たぶんそうでしょう。

　東京ディズニーランド・パークのテーマパークエリアの広さは51.0ha（ヘクタール）。ha、普段はあまり馴染みのない単位です。a（are：アール）は100平方m（10m×10m）のこと。h（hect：ヘクト）は100を意味するので、"ha"は"a"の100倍の面積で10,000平方m（100m×100m）です。51.0ha=510,000平方m（=154,275坪）となります。2個で約100haというのは使いやすい単位かもしれません。第二パークの東京ディズニーシー・パークは49.3ha。2パークを合わせるとちょうど約100haです。東京ディズニーリゾート全体だと約200ha、ただこれには駐車場やバックステージも含まれます。

　さて、東京ドームの面積が46,755平方m（=約4.7ha）。東京ディズニーランドは東京ドーム約11個分になります。思ったよりも入ります。テーマランド毎に1つ以上東京ドームが入りそうですね。うーん、東京ドームってそんなに小さかったのか…。

　ついでにいろいろ測ってみると、日本の総面積は約377,887平方km(2002年10月)、東京ディズニーランド約192,722個分になります。千葉県の総面積は5,156平方kmで、東京ディズニーランド約10,110個分（千葉県の0.001%は東京ディズニーランド！）。山の手線の内側は約65平方kmとして、東京ディズニーランド約127個分（山手線の内側は出所によって数字が様々）です。まあ、100個分と言われて実感がわかないのは東京ドームと変わりませんね、一桁変わっただけです。

　ha表記を見たら51で割ってみましょう。パークを体で感じている方は広さが実感できるかも。

勝手に妄想している第3パーク。次はテーマのうち、既に出てきたことのあるテーマをもう一度。

・ディズニースタジオ

　現在はフロリダとパリにあります。2001年開業の東京ディズニーシー・パークは当初進められていたスタジオ案を撤回して作られました。スタジオパークは大規模なアトラクションが多く広い土地が必要です。USJが一定の成果を挙げていますし、パラマウントも福岡にスタジオパークを造る構想を発表しています。日本でもスタジオパークは行けそうです。ただ、喰いあうか、USJから顧客を引き剥がしてしまいそうですが。

・アニマルキングダム

日本では動物園がだいぶ減りました。『海を越える想像力』で南氷洋のペンギンのアトラクションの構想があったものの、動物はNGということでなくなったと書かれています。日本、舞浜は寒いですからね…、温暖な気候の動物は辛そう。

・ウォーターパーク

　WDWにあるウォーターパークを日本に持ってくるのはどうでしょうか。タイフーンラグーンとブリザードビーチなどのエッセンスを凝縮したようなパークであれば非常に魅力的です。日本での問題は気候の面から営業期間が限られてしまう点です、屋内に造る必要があるでしょう。ワイルドブルー横浜は残念ながら営業を終了してしまいましたが、需要はあるはず、はず。

・ディズニーズ・アメリカ、歴史

　本国においては計画の完全撤回となってしまったパーク。ですが、この企画はアメリカ大好きッ子の日本においてこそ実現できるのかもしれない。アメリカだけでは難しい、そこで日米両方の歴史をテーマとしたパークなんていかがでしょう。もともと、第2パークは、「日本の歴史」と「スタジオパーク」などが検討されてます。アメリカン・オールディーズのテーマランド、武士のテーマランド、日米和親条約が結ばれたのが1854年、2004年で開国150年です。『ミート・ザ・ワールド』のパーク版。フロリダ、EPCOTの"World Showcase"の日米版。

　 舞浜に容易に確保できる土地はありません。となると次に考えるのが舞浜外、脱・舞浜は現社長の最後の夢と言えるでしょう。高橋政知氏の協力があった第2パークは全てを率いたとカウントするに半端です。脱・舞浜を在任中に決定付けられれば十分な功績を残せます。

・舞浜外（第2ディズニーリゾート）
　TDRの成功はそれ自身に加えて、タイミングと立地が非常に大きいと言えます。後にレジャー元年と言われる1983年。東京から約10km、後背人口3,000万人、現在の舞浜ほどの好立地はもはや日本にはないのでないでしょうか。唯一ともいえたのがUSJでした。もしありえたとして、東京と喰い合わないことを考えるならば西日本となるでしょう。パラマウントピクチャーズは2008年に福岡でパークを作りますが、ハウステンボスとの相乗集客が期待できそうです。日本国内だけでの話しならばこのまま話を進めていけるのかもしれません。しかし、舞浜としてはこれから香港ディズニーを迎え撃たなければなりません。国内での第2ディズニーリゾートという選択肢はやはり難しいと言いわざるをえません。

・舞浜外（ノンディズニー）
　国内向けの比較的小規模なノンディズニーなテーマパークであれば香港を相手にすることはありませんのでライセンス問題もなくやっていけそうです。ただ、いまのところそんなパークにはあまり興味はないです。OLCライツエンタテイメントはもっと頑張ってほしい。

・舞浜外（イクスピアリ）
　舞浜外でパーク建設は難しいでしょう。とはいえイクスピアリとキャンプネポス、現時点の状況を見ると舞浜外で単独の成功は微妙なところです。まず、イクスピアリのテナントラインナップは決してオリジナルと言えるものではなくなってきている点。台場や横浜などの他モールと差別化がされていません。次にこれまでディズニーとセットで売ってきた点。パークとセットだったモールをパーク無しでやっていけるのかというと…。、赤が出ないというラインは可能と思いますが…。考えるべきは東京と競合しないディズニーありの展開です、さてここからは個人的な考えですが"Disney Quest"と共に展開するのはいかがかでしょう。ディズニーランドのサテライトステーションとして今のディズニーストアを一歩発展させた役割を担わせるのです、第3というか第2.5といったところでしょうか。アトラクションや屋内アミューズメントパークを持つショッピングモールは増えていますが、ディズニーと組んだモールとして認知されるようになれば、店舗は特色なくともイクスピアリが他社と差別化するのはは可能かと思います。まあ、妄想なんですですが。

　 長年のプロジェクトであった東京ディズニーシー・パークが完成し、オリエンタルランドは舞浜に手持ちの未使用地がほとんどありません。しかし、走りつづけることこそがテーマパーク産業の宿命、勝手に第3テーマパークを考えます。まずは先立つもの、土地から。

・TDL駐車場

　アナアイムの第2パーク"Disney California Adventure"は、第1パーク"Disneyland"の旧駐車場に建設されました。東京ディズニーランド・パークの駐車場は立体化するなり、場所を移すことでかなりのスペースが生まれるでしょう。既にディズニーリゾートラインが通過しているのでルートを変更するか、パークの風景として組み込んだデザインにする必要があります。バックステージとの行き来を考えると一番可能性があるのではないでしょうか。ちなみにTDL駐車場、共用駐車場をあわせると40.6ha（リゾートパーキング第4を含んでいます）、東京ディズニーシー・パークより一回り半ほど小さい土地は確保できます。

・外周道路
　駐車場に加えて舞浜地区の道路も使ってしまうのはどうでしょう。そのほとんどは私道、真剣にやれば誰も文句は言えません。現状では十分な道路幅が混雑を引き受けていますが、同時に路上駐車の温床にもなっています。駐車場はほぼなくし、道路も最小限に抑え、リゾートラインの新線とシャトルバスでパークアイランド化してしまうのです。都市計画を夢描いたウォルトも喜ぶことでしょう。

・千鳥地区と鉄鋼通り

　鉄鋼関係、倉庫などが集っている工業地区です。これをなんとか譲ってもらえればTDLと同じぐらいの土地がそれぞれ確保できます。ただ舞浜・新浦安周辺は既に一等地なので厳しいでしょうか。市民運動公園を挟むことになる立地も利便の面で多少マイナスです。むしろ前述の案に合わせてこちらを駐車場とするほうがなにかと便利そうです。

・埋立と人工島

　埋立が浦安市民に受け入れられる可能性は非常に薄いです（近隣住民でTDRにいいイメージをもっていない人は意外と多いです、TDRが舞浜のほとんどを整備したんですが…）。千鳥地区に隣接する三角の切り込みのような部分を埋め立てるとTDSほどの土地は作れそうです。もしくは、関西国際空港のように少し離れた人工島にしてしまう。オフィシャルホテルの景観を損ねるわけにはいかないので、やはり千鳥地区の先になります。高橋政知氏の舞浜地区の埋立の苦労を考えれば限りなく無理だとは思います。東京湾岸はノリの養殖のほかアサリ、スズキ、カレイ、コノシロなどが水揚げされます。

　ディズニーランド誕生50周年を記念して、4月15日より東京ディズニーランド・パークではスペシャルイベント『ロック・アラウンド・ザ・マウス』がスタートします。でも、そもそも「ロックン・ロール（Rock'n'Roll）」って何だろう？正直、ちょっと激しめのバンドの一形態という程度の貧しいイメージしか自分にはありません。背景を知っていると、きっともっと楽しめるはず！と思って調べてみました。

　「ロックン・ロール（：Rock'n'Roll）」は、黒人系音楽である「R&B」と、白人系音楽であるカントリー・ウェスタンが交じり合った音楽として、1950年代中頃のアメリカで生まれた音楽です。"Rock'n'Roll"というのは当時のラジオDJ"Alan Freed "（：アラン・フリード）が当時タブーとされていた黒人音楽R&Bを"Rock'n'Roll"と題してラジオで流したのがその走り。もともとは"Rock"も"Roll"もR&Bの歌詞で使用される行為を意味するスラングだったのを引っ張ってきて新たに命名したのでした。その後、エルヴィス・プレスリーやチャック・ベリーらによって黄金期を築きます。1962年にデビューしたビートルズによって土台が築かれ、発展形としての「ロック」というジャンルに主役を譲るまでが全盛期です。とりあえず「ロックン・ロール」と「ロック」は別のものといっても良いようです（知らなかった…）。

　"Rock"という言葉が曲タイトルとして初めて使われたのは"Bill Haley and his Comets"（：ビル・ヘイリーと彼のコメッツ）の"Rock around the clock"で1955年に8週連続で全米ヒットチャートNo.1を獲得しました。映画『暴力教室』のオープニング･テーマで使用されて全米を沸かせた本曲のヒットが一般的にロックン･ロールが誕生した年として認識されているようです*。1955年？そう、ロックン・ロールが誕生した年はディズニーランドが誕生した年と一緒。ロックン・ロールとディズニーランドは同い年だったのです！これだけでも、『ロック・アラウンド・ザ・マウス』のイベントやタイトルへの印象がガラッと変わったのではないでしょうか（正直『ディズニー・パーティー・エクスプレス！』くらいこじつけかと思ってたのに！）。

*"Rock around the clock"のリリースは1954年で、エルヴィス・プレスリーのデビューも1954年のため、1954年こそがロックン・ロール誕生年とする捉え方もあります。また、アラン・フリードが"Rock'n'Roll"という言葉を使い始めた1951年が起源という見方もあります。細かいですが一応。

　若者のための音楽・ダンスミュージックとして絶大な支持を受けるロックン･ロールの最初にして最大のスターが"Elvis Plesley"（：エルヴィス・プレスリー）です。1956年の"Heartbreak Hotel"でブレイクし、こちらも8週連続全米No.1を獲得します。彼はまさにロックンロールのキングとして白人世界へロックンロールを広めました。『ロック・アラウンド・ザ・マウス』では（新ランチショーも始まる）スティッチのエルヴィスを期待しています（左のようなコンピアルバムも出してますしね）。そしてもう一人のスターがロックン・ロールの神様"Chuck Berry"です。数々のギターテクに加え、黒人白人の垣根を越えた歌詞でロックン・ロールに貢献しました。彼のダックウォーク（アヒルのように歩くパフォーマンス、『バック・トゥ・ザ・フィーチャー』でマーティーがやってます）をドナルド・ダックがやってくれるんじゃないかとか妄想しています。更に個人的な妄想としてはミッキーがギター弾くんじゃないかな？なんてことを思ってます。ロックン・ロールにはエレキギターが欠かせませんから。ピッキングはピックを使うからまあなんとかなるとして、どうやって弦押さえるんだろ…。いや『ショービズ・イズ』でドラム叩いましたしきっとやってくれるはず。ビッグバッドウルフが一応ギター持って登場したショーもありますが、ミッキーなら弾けるはず、ソロプレイだってできるハズ。

　「ロックン・ロール」・「アメリカン・オールディーズ」を感じられる映画としては『アメリカン・グラフィティ』を勧めます。もちろん"Rock around the clock"も登場します。『バック・トゥ・ザ・フューチャー』もオススメです。

　iPodとディズニーのパークミュージックは非常に相性がいいものの一つであります、とWindowsユーザでありながら声を大にして言いたいと思います。パークミュージックのほとんどは1つのショー・パレードにつき、1つのCDになっています。それぞれが大抵30分〜40分程度となるので、ちょっとしたマイベストを作るにもMD1つにはまとまらない。かといって大量にMD・CDを持ち歩くのは辛い…。しかし、iPodを始めとするシリコンオーディオプレイヤーに全部放り込めて本当に楽チン、しかも愉しい。「パレード全集」や「パークと映画を横断するリトル・マーメイド曲集」などのマニアックなプレイリストを作ったりして愉しんだり。パークミュージック全てからランダム再生してご無沙汰している懐かしい曲にも触れてみたり（たまに「サンタのワンダーランドパレード」が続いたりすることはありますが…）。私は第2世代のを持ってますが、iPod Photoで取り込んだJpegをそのまま見られるようになったら買い換えるつもりです（今のはiTunesでの変換が必要）。携帯オーディオ機器の買い替え検討中の方はmp3対応のがオススメです。

　一昨日、2月12日に東京ディズニーシー･パークではスペシャルファンパーティー2004が開催されました、時間は19:50〜22:50の3時間（昨年より10分遅くなっています）、今回は二度目です。チケットはシーのキャパシティを考えてか、ルートを代えてか10000枚限定となりました。（2003年2月14日の東京ディズニーランド･パークでスペシャルファンパーティー2003バレンタインナイトは19：40〜22：40、\7000、15000枚限定）。スペシャルファンパーティーはパークを一旦閉園後にゲートを再オープン、時間は短いけれどゲスト数を絞って特典（スペシャルショー、記念品）をつけることで、OLCもゲストもウハウハというイベントです。

　 冬の閑散期の平日、入場者数はピークの1/4にもならない場合があります。OLCにとってはコストは少なめで倍のゲストを迎えられる。マニアは低い競争率でよい席とたくさんのキャラクター（とダンサー）、もしくはガラガラのアトラクションをたっぷり堪能できる、と魅力的です。通常営業ではありませんので年パス持ちでチケット収入が頭打ちなゲストからも更に支出を見込めます。

　 パークでは昔あった休園日が2000年よりなくなり、ピーク時に入場制限を行っています。年間入場者数を増やすためには閑散期をどう埋め立てるかにかかっています。OLCの次の一手を考えるとそろそろカウントダウンパーティー以外の終夜営業を行うかなと思っています。もともと一旦閉園後の再オープンはカウントダウンパーティーの手法なんですよね。カウントダウンパレードの複数回開催も5年を重ねてこなれてきたでしょうし。あれほどの規模でなくともスペシャルプログラムがあれば多くは満足すると思います。まあ安直ですが、ハロウィンと絡めてミドナイトヴィランズナイトとか。夜のデイパレードとか観たいなあと思います。

　別にアンチ・ディズニーというわけではありません。サービスを提供する側にあって考えなければならないこととして、自身へのプラスマイナスの両方を認識しておく必要があります。ゲストは愉しい体験を求めていますが、パークを訪れる全てのゲスト=ディズニーランドが好き、という認識は誤っています。例えば、休日に家族にねだられ行列と混雑のパークをイメージしているお父さん。彼女のために来たけど「ただの遊園地でしょ？」と思っている彼氏、こんなゲストは決して少なくありません。そういった方々は別にディズニーが嫌いというわけではありません（嫌いな人もいます）が、ディズニーが好きなわけではありません。ただ、少なくとも混雑は嫌いでしょうし、連れが愉しめなければ心苦しく思うでしょう。目の前のゲストは何か困っていないか、楽しめているのか、それとも無関心なのかを観察しましょう。乗り気にするきっかけを与えられか、逆に控えめに対応した方がよいのか、本人が気付いていない何かを教えられないか、貴方が考えられることはたあーくさんあります。

*以下は各種パーク関連本から学んだ点を作者がまとめたものです。パークの実際とは異なる可能性があります。本サイトとOLC、WDIは一切関係ありませんのであしからずご留意ください。

　パークが大きな成功を収めた理由は様々ありますが、パークの人とそのモチベーションを支えるのがディズニー・フィロソフィーと呼ばれる理念と文化です。その中でもSCSEという考えは素晴らしくよく練られています。TDR関連本では必ず登場します。（なお、米国では最後の"C"はCapacity で、SCSCと呼びます。）

　ディズニー出身者が手にする一生の宝物であるとも言えます。（『すべてのゲストがVIP』p54より引用）

　「今じゃSCSEは彼らにとって聖書みたいなもんだよ」（『TDL大成功の真相p170より引用』）

　SCSEとはパークで働く人間全ての「満たすべき要素」と「優先順位」を定めたものです。"S"はSafety（安全）、"C"はCourtecy（礼儀正しさ）、2つ目の"S"はShow（ショーの完成度）、"E"はEfficiency（効率）、を意味します。

　この4つは全て大切なものであり、全て一定の基準を超えていなければなりません。一人のキャスト、装飾一つからパーク全体まで全てのレベルで、SCSEのどれが欠けても満足なショーは成立しないのです。

　また、この並び順にも意味があります。まず、全てに安全が優先され、その次に心のこもった応対、ショー（の完成度）の維持、最後に効率的な仕事、が求められています。

　 原則やモットーを箇条書き的に掲げる方法はありますが、SCSEにはそれぞれの間に優先順位を設けているのが妙です。箇条書きや並列の場合、ゆったりと案を練る時に有効です。これに優先順位が設けられると、とっさの判断で威力を発揮します。目の前の出来事にまず何をすべきかの判断基準となるのです。SCSEはたった4文字でこの二つの役割を明文化しているのです。

　世界一のテーマパーク、東京ディズニーランドの成功はよく練られた膨大なマニュアルのおかげ、と言われることがあります。それは半分のみ正解です。マニュアルは正確な仕事とショーの素地を作ります。ただ、私たちに接するキャストの方々の応対が心の機微に触れるのはどんな時でしょう。とっさの間、細かでケースバイケースなことに際して期待以上のサービスがあった時です。それらは到底マニュアルにはできません。そんなマニュアルを越えたケースでの判断基準になるのがSCSEです。SCSEに照らし合わせれば、キャストは自分で判断して「ファミリーエンターテイメント」のための行動ができるのです。（*「ファミリーエンターテイメント」については、また別の機会に）

　カリフォルニアや舞浜でとっくに実現していること、自分をこれほど（こんなマニアサイト作ってる）まで夢中にさせること、せっかくだから自分でもうまい吸収の仕方があるかもしれない。トゥ・舞浜・アンドビヨンド！（後編へ続く）

　『バス・ライトイヤーのアストロ・ブラスター』オープンのため、東京では2002年にクローズとなった『ビジョナリアム』。個人的にかなり好きなアトラクションでした。冒頭ではH.G.ウェルズのタイムマシンをまったくの空想と決めてかかるジュール・ベルヌ。しかし、タイムキーパーとナインアイとの旅で未来をまさに体感してしまう。ラストで、ベルヌが作りあげた（であろう）タイムマシンに乗って、ゲストの前に現れる二人。ベルヌが言う「未来に不可能はないのさ」の「未来」とは甘ったるい明るい未来でなく、（プレショーでも言っている）夢と情熱と努力で実現する未来。TDRで最も崇高なアトラクションの一つであったと思います。バズもそれに負けない素晴らしいアトラクションであることを期待します。

*以下は作者の勝手な妄想に過ぎず、情報どころか噂ですらありません。WDI、OLCは一切関係ありませんのであしからずご注意ください。

• 　レモン。揚げ物にレモンをかけるのは個人的に納得いかないものがありますが、ちょっと食べてみたい。ハニーレモンチュロス的に。
• 　ミルク。練乳をベースにしたシロップでキャラメルどころでない極甘の味。バニラのフレイバーを少し含ませてもおいしいかも。
• 　シナモン。これはあってもおかしくない、はちみつよりは断然メジャーかと。ココナッツと系統は一緒で、甘めでほんのり香る、食べ終わる頃には麻痺してる程度に。
• 　チョコ。チョコがけとまでは行かなくともパウダーで、手がベトベトになりそうでだめか、冬期限定で。
• 　かぼちゃ。ハロウィン用。かぼちゃをどう絡ませればいいんでしょう、ストロベリーがあるくらいですからシロップでなんとかなるでしょう。
• 　スパイス。甘党ポップコーンが多いので香辛料を使った大人向け辛党ポップコーンをそろそろ一つお願いしたい、アラビアンコーストで是非。

*以下は作者の勝手な妄想に過ぎず、情報どころか噂ですらありません。WDI、OLCは一切関係ありませんのであしからずご注意ください。

新フレーバーのカレーポップコーンがキャラメル以来の反響ですが、ここで更なる可能性を妄想します。スパイスという妄想はあながち悪くなかったみたいですが。

チーズ、バター
しょっぱい系のフレーバーがいけるとなると、スタンダートなものははずせない。でもちょっと面白みはないかな…。衝動買いはしない気も。

ソイ・ソース
この位の意外性が欲しい。とうもろこしと醤油は合うので、思ったよりは普通の味になりそうなのがマイナスか。

ショートケーキ
クリーム味のシロップに角切りスポンジ、さらにドライストロベリーが入った豪華なライン。プリンセス・デイズで（イベント時のプラザのワゴンにポップコーンがそろそろ登場してもいい気がします）。

ティラミス
イタリアのデザートといえばティラミス。シーで販売。まあ、ここまでくると普通にティラミス食べれば？という気がしないでもない。

トマト
みんな大好きケチャップ味。このぐらい「え？」という意外性がほしいと思う。トマトを最初に料理に使ったのはイタリア人であります。

ここからは更にパラダイムシフトして、

トッピング
オリーブやドライトマトが入っているとか、ベーコンビッツが絡まっているとか、ぎゅうひ・ドライフルーツとか、砕いたクッキーとか、要は高付加価値のポップコーン（\350くらい？）。ポッピングポットでは通常のワゴンとは異なる何かをやってほしいところ。

アイスクリーム
冷たいポップコーンなんて如何でしょう。 冷めてしまうと美味しさ減なポップコーンを逆手にとって最初から冷たい、夏でも売れる！

ポップコーンバー
ポップコーンは正直食べるのが大変。こぼすこともあるし、手がよごれたり…。ということで、ポップコーンをシロップで固めて棒状に。他のスナックと比べて原価も安そう？

　どうやったらパーク内がコスプレ禁止せざるをえないかを前向きに考えます。コスは本人の好きにすればいいですが、パーク内では勘弁してほしいのです。とんがり帽子かぶるとか、牙つけるとかならほのぼのですが、大人のミニーはどうしたってNGでしょ。例えば、完璧なプリンス・プリンセスで入園するのです。モデルさんを雇い、衣装をガッツリ作る、運営側と区別のつかないゲスト。もちろん一般のゲストだからキャラクターとして想定外の行動を取ることがあるわけです。スモークターキーレッグを食べてもいいし、ショッピングバッグ大を両脇に下げてもいい、そのまま他のゲストとギャルっぽいポーズで写真を取ったっていい。ジャングル･クルーズだって乗るでしょう、スターケードで遊ぶのもいいでしょう。しかし、それ以前にトゥモローランドのプリンス・チャーミングや、ウエスタンランドのジャスミンという時点でテーマショーはぶち壊しです。いいんですか？そんなイベントって本当に愉しいんですか？「細部にまで注意を払わないようなやり方は今後絶対に許さない。」ウォルト・ディズニー。

　 多いですね、大量出品。そしてこれからはカウントダウンのピークがやってきます。プロのダフ屋としてやっているならともかく、甘ったれの奴等は恥ずかしくないのでしょうか。恥ずかしくないなら友人と隣近所に「私、ダフ屋で小遣い稼ぎしてるんだ。そう、カウントダウンなんて500くらい応募するし、アトラクションでは子供をダシにしてあの券もらいまくり。何度ももらうの面倒くさいんだよね、転売する身にもなってほしいわよね」と言ってきなさい、と。転売バカが在庫抱えて、近所に晒されて泣く方法を考えていきたい。まず、あなたができることは買わないこと、バカとの戦いは持久戦です。

　Yahoo!オークションを始めとして、カウントダウンのパスポート・パスポート予約（なんじゃそりゃ）、各種パークの例外品の売買があります。事情で使えなくなったパスポート、惜しく手放すピンやグッズの売買は悪いことではありません。しかし大量に仕入れて不思議な価格差を上乗せして売る転売目的でのそれらはパークとパークのファンの利益を大きく害するものです。カウントダウン・パスポートはこれのせいで倍率が跳ね上がっています（2004年で39万通の応募）。在庫として「死んでしまった」パスポートでパークは入園者数に応じているオペレーションがおかしくなり、得るはずだった売上をロスします。空売りを含めて恥ずかしい小遣い稼ぎをなくしたい。まず第一歩は買わないこと、在庫を抱えさせることで彼らは損をし、転売のリスクが上がります。

　こんなバッチを作りました。同盟というわけではないので会員制度はありません、ご自身の誓約としてプロフィールや同盟ページに張るなどしてお使いください。本サイトへのリンクは張らないで構いません。

　こちらも年末恒例、カウントダウンに群がる転売バカの季節が近づいてきました。

　カウントダウンパスポートの空売り。「一般より早く確保する方法があります！」などとあおって高値を付ける手口。これを架空出品といいます（正式な呼称ではないかも）。実際には入手していないモノを出品して、落札されたらその代金で他に出品されている商品を落としてくる（差額を懐へ）、というなんともみみっちい手口です。当然、空出品ですので取引相手がパスポートを確保できなければ、振込み後にいつまでたってもパスポートは送られてきません。パスポートの当選の難しさは年々上がっています（転売バカも増えてますし）。現物がない出品を落札しても送られてこない可能性は低くありません。数万円をドブに捨てるようなものです。絶対に入札しないようにしましょう。

　実物の写真なしにオフィシャルの画像やパークの写真を貼ってある場合も大抵は空売り。手を出すのはやめましょう｡転売が盛り上がる時期（11月〜）に増える出品では「行けなくなりました」などと書いてありますが、なんで1月前から行くつもりだった予定が埋まるのか…。もともと転売する気なわけです。なおこの中には必要以上に入手して余った分を売りさばく悪徳な常連客もいます。彼らを潤すことになりますので、こちらも1ゲストとして控えましょう。買ってしまうと、来年彼らはより多くのパスポートを手に入れようとします。そうなるとまともなゲストの当選確率は更に下がります。

逆に大晦日の直前の取引。コレは下手すると当日までに届かない場合があります。1月1日に落札したカウントダウンパスポートが届いて最悪な新年を迎えないようにして下さい。なお、（送ってもいないのに）郵便事故と言い張る輩もいますので特に注意しましょう。「保証がありません」と書いているケースは保証のある手段するべきです。また、出品物が（クレームのつけようのない）特別なパスポートであるのに「ノークレーム・ノーリターン」と記載している場合には要注意です。

舞浜のホテルでは宿泊権利の転売は認められていません。ではどうするか、転売者の名前と電話番号などを暗記してフロントで嘘を付くのです。年の締め、新年の始まりに自分の名を捨てて、転売者の名前を使う。なんとも素敵な年越しです。ただ、年々チェックは厳しくなっているので、入札・落札後も泊まれないことを覚悟しましょう。そろそろ身分証明書の提示が加わるかもしれません。もちろん、当日泊まれなかったとしてもノークレーム、ノーリターン。ちなみにホテルの宿泊予約はキャンセル料金がかかります。是非、入札0にして転売者に払ってもらいましょう。

チケット転売行為や権利転売はヤフオクでもトラブルが最も起きやすいものの1つです。転売品に手を出すことは、結局は自分の首を絞めることを忘れずに。

　 東京ディズニーシー・パークは今後より非常に重要になっていきます。なぜならばディズニーシーは（今のところ）世界にただ一つ、東京にしかないからです（当たり前）。

　2005年の香港ディズニーランドがオープンするとディズニーリゾートは世界で5つとなり、その5つ全てに"Magic Kingdom"があります。訪れるに至るには、オリジナルであるアナハイムを訪れる、海外旅行で行く地域に存在する、など大きい理由付けが必要です。ゲストはわざわざ遠い"Magic Kingdom"には行きません。そう、距離が離れていれば喰い合うことはありません、パリとフロリダで迷う人は少ないでしょう。DPRにとってWDWは大きく競合するとは言えません。

　しかし、東京と香港は別です。アジア近圏からのゲスト、アジア圏外からのゲストは共に東京と香港を天秤にかけるでしょう。日本国内のゲストも、特に関東から遠いゲストは香港と東京を比較対象と見ます。オープンしたばかり、最新の"Magic Kingdom"というのは大きな魅力です。ディズニーブランドホテルも同時にできます。飛行機4時間で海外、香港ツアー付きならば同じ滞在型の旅行を目指す者としてはかなりの強敵です。これからは東京だけにしかない魅力を打ち出さなければなりません。ハード面での優位はやはり第二パーク、東京ディズニーシー・パークです。アメリカのマニアが悔しがるほど素晴らしい完成度。これからどう育てていくかで東京の命運は分かれます。

　 パークミュージックは相当数買っています、正確にはかつて買っていました。つまり今は買っていません、CCCDだからです。棚には一昔前までのCDしかありません。CCCDで一番議論される音質のせいではありません。耳が腐っていると言われても仕方ありませんが、私は主にmp3で音楽を聴きます。ビットレートを低くしすぎなければ気になりません、もともと良質な再生環境も持っていませんし。

　まず、CCCDの姿勢がいやなんです。これまでせっせと納税してきた私はなんですか、おバカですか、はい、おバカです。再生保証のないモノなんて商品でない、うーん、裏切られた感。もともと市場から見れば大きくないジャンルですし、P2Pソフトでも共有している人は少ない（市場が小さいというのも加えて、良心としてupしていない人も多いのだと思っています）。身の回りにパークミュージックを持ってる人なんてそうそういませんので、友人間でのコピーなんてやろうと思ったってできません。

　第二にリップ・エンコードができないからです。これも正確に言えば、するのがよりめんどくさい。でもそのために自分のPCを危険にさらすことができません。100倍近い価格のものの寿命を縮められてはたまりません。昔はレンタルで借りてきたこともありましたが、今はレンタルもしません。自分の生活の中で聴けない音楽に対価を払う理由がなくなってしまいました。現在はパークミュージックに対して1円も落としていないわけです。

　パークミュージックはもともとグッズのようなもの、聴きたいのに加えて､ジャケットや歌詞カードがほしいんです。不満がくすぶってます。CDSをやめてほしい、最低限再生保証を。

　CD輸入権問題を知っているでしょうか。多くの人はよく知らないと思います。なぜならサラリとしか報道されないですから。小特集だったり、コラムだけだったり。再販制度と絡む問題ですから新聞は微妙な論調にならざるをえません。テレビだってお相手は大スポンサー、言えるわけもなく。「うーん、よくわからないけれど、大して変わらないでしょう？コアな洋楽ファンの話でしょう？」という方のために紹介するのがこれらのCD。輸入権が発動されればこれらは買えなくなるでしょう。それだけではありません、今、手にしている国内盤CDも徐々に高くなるの可能性があります。恥ずかしながら私も最近までは自分とは関係ない、と思っていました。

　CD輸入権というのは、他の国でプレスされたCDを輸入する権利です。権利はレコード会社に付与されます、逆を言えば小売店や卸売り（HMVやハマヤなど街のCD屋さん）はこれが出来なくなります。米国で2000円程度のアルバム、日本で3000円程度のアルバム、二種類が発売されていても日本の以外を買ったら罪です、在庫を持つことも非合法です、という法律です。長編アニメーションのサントラはたいてい国内盤と輸入盤がありますが、お店（amazonを含む）からは輸入盤は消えるでしょう。

　RIAA（全米レコード協会）は国内外問わず権利を付与するよう強固な姿勢が伝えられていますので、制定されれば輸入盤が消えるのはほぼ間違いなさそうです。アジアからの還流したCDが買えないだけではありません。単なる輸入盤CDこそが買えなくなります、実はこの問題は本当の目的がそこにあった模様（つまり外国レーベルへの貢物、円の献上）。もっと具体的に言えばWDW、DLRなど海外パークのCD、オリジナルのサントラ、外国アーチストのカバーなどはavexが発売しない限り（どーせCCCDですけど）、日本では聞けません。

　そもそも、なぜ価格差があるのか、という理由が再販制度です。再販制度とは決められた価格以外で販売できない制度のこと。新聞、書籍、CDが適用されます。CDのほとんどが同じ価格なのはこれによります（パークミュージックはCCCDとはいえまだ妥当な値段だと思います）。書籍については各国でも賛否両論ありますが、CDに再販制度が適用されているのは実は日本だけです。もちろん、再販制度と輸入権のダブルスタンダードなんて日本だけです。

　「個人で現地に行ったときに買えばいいさ」、いえいえ無理です。自分で米国で買ってきたとしても、生涯の個人利用を証明できない場合は税関で没収される可能性があります。ディズニーリゾートの展開が広がってきた昨今。ディズニーの方針として、今後TDRで登場する歌詞はローカライズ（日本語に翻訳）したものになっていきます。ポルト・パラディーゾ・ウォーターカーニバルやギフト・オブ・ドリームスなどが良い例だと思います。各リゾートの差別化のためです。英語歌のショーは昔話になって、WDWでカルチャーショックなんて日も遠くないかも…。

　個人的には、日本の音楽は一度死ぬんだろう（その後、長い時間を経て再興される）と思っています。しかし、パーク音楽が聞けないとか、ディズニー音楽が値上げというのはとっても困る。WDWに行くお金はないですけど、CD位は買わせてほしい…。amazonで洋楽の一部がセール中だったり、時既に遅しかも。

　東京ディズニーシー・パークに初めて行った時に残念だったのはお土産でした。ほしいと思うものがないわけではなかったのですが、「これはっ！」というものには結局出会わず、なんせほぼ全てにミッキーシルエットが付いていたのです。付けないと通らないものなのかと心配します。メディテレーニアン・ハーバーでもミッキー、マーメイドラグーンでもミッキー。東京ディズニーランド・パークでいうトレーディングポストやアドベンチャーランドバザールのようなお店がないんです（ヴェネチアン・カーニバル・マーケットとアーント・ペグズ・ヴィレッジストアはなかなか良かった）。もっと未来の、海底のグッズがほしい。20世紀初頭のニューヨークでしか買えないもの、アラビアの港町でしか買えないものをもっと用意してほしい。200万のペルシャ絨毯や100万クラスの楽器などを置いてほしい、頑張れ商品部。

　

2003年冬〜2005年春にかけて舞浜に絡むホテルの客室数が一気に増えます。オフィシャルホテル、グッドネイバーホテルなど合わせてパークに絡むホテルは計27つです、もう群雄割拠ですね。新規開業のホテル（JRドリームゲート舞浜、パーム&ファウンテンテラスホテル）に加えて、同じ時期に増設改装するホテルがあるのです。グッドネイバーホテルはTDR以外の集客の比率が多いとはいえ、TDR関連全てあわせるとなんと13097室、ひええ。

ホテル	客室数
ディズニーアンバサダーホテル	504*
東京ディズニーシー・ホテルミラコスタ	502
サンルートプラザ東京	506
東京ベイホテル東急	701*
ヒルトン東京ベイ	801*
ホテルオークラ東京ベイ	428
シェラトン・グランデ・ トーキョーベイ・ホテル	782*
浦安ブライトンホテル	185
新浦安オリエンタルホテル	509
京成ホテルミラマーレ	176
ホテルスプリングス幕張	259
ホテルニューオータニ幕張	418
東京ベイ有明ワシントンホテル	364
ホテルグランパシフィックメリディアン	884
ホテル日航東京	453
第一ホテル両国	333
東京マリオットホテル錦糸町東武	383
ホテルイースト21東京	404
新高輪プリンスホテル	946
ホテルパシフィック東京	954
赤坂エクセルホテル東急	535
京王プラザホテル	248
ホテルメトロポリタン エドモント	665
八重洲富士屋ホテル	377
ドリームゲート舞浜	80*
パーム&ファウンテンテラスホテル	700*
計	13097

ホテルは提携ホテルだけではありません。新浦安にはスターツホテルがパーム&ファウンテンテラスホテルと同時期に開業。行動力があるなら提携していないホテルだって部屋数あります。舞浜・新浦安周辺には宿泊施設は結構多いようで「浦安 ホテル」で検索すると結構出てきます。また、都内その他のエリアも部屋数は大幅に増えます。少しずつ横断比較していきましょう。

　 現在（2003年）公演中のナイトパレード『東京ディズニーランド エレクトリカルパレード ドリームライツ』（："Tokyo Disneyland Electrical Parade Dream Lights")、見る年代によって大きく印象は異なるのではないでしょうか。初日、バロックホウダウンのファンファーレが流れたときパレードルートには歓声が沸きました。この歓声の意味は、高校生位の年以上の方でないとわからないものなのでしょう。正確には、10年近く昔のエレクトリカルパレードに思い出がある方です。

　アメリカ人にとってのディズニーランドは"the American Original"として聖地とまで形容されますが、日本人にとってもディズニーランドは既に特別な意味を持ってきていて、その大きい部分を占めるのがエレクトリカルパレードであると思います。

　次のナイトエンターテイメントを考えるイマジニア達（おそらく既に着手しているでしょう）はこれまでにない産みの苦しみを味わうことになるでしょう。個人的にはエレクトリカルパレード以外で、エレクトリカルパレードという「存在」を超えることはできないと考えます。総延長や技術、エンターテイメントの質は上を行っても、思い出には敵わない。実際、ディズニー・ファンティリュージョン！はエレクトリカルパレードより数段上を行くものだと私は思います。しかしエレクトリカルパレードは、既に多くの日本人の心に在りし日の思い出と共に根付いていて、パレードそのもので評価することはできません。

　エンターテイメントプログラムのみで超えるのは難しいものの、可能性はあります。ただ、それを成すのはイマジニアよりもキャストです。ゲストがパレードに至る、ゲストをパレードに導く、ゲストにパレードの感慨の残るなか、素敵な体験を残すことができれば条件は一緒です。最新のパレードの質は保証されています、10年前の思い出クラスのものを貴方が提供できたなら。

　『レイジング・スピリッツ』の総事業費が80億円ってどんなもんだろ？ということで、これまで東京ディズニーリゾートで追加されたアトラクションなどの施設の総事業費をざっとまとめてみました。初代エレクトリカルパレードやキャプテンEOもちゃんと調べればみつかりそうですが、探しきれず…。

　

施設	オープン （年）	事業費 （億円）
第3ディズニーホテル＆ 劇場施設	2007	500
タワー・オブ・テラー	2006	210
レイジングスピリッツ	2005	80
ブラヴィッシーモ！	2004	30
バズ・ライトイヤーのアストロブラスター	2004	50
東京ディズニーシー ＆東京ディズニーシー・ホテルミラコスタ	2001	3380
東京ディズニーランド・エレクトリカルパレード・ドリームライツ	2001	30
イクスピアリ ＆ディズニーアンバサダーホテル	2000	650
プーさんのハニーハント	2000	110
ミクロ・アドベンチャー	1997	28
トゥーンタウン	1996	150
ディズニー・ファンティリュージョン！	1995	30
スプラッシュマウンテン &クリッターカントリー	1993	285
スターツアーズ	1989	145
ビッグサンダーマウンテン	1987	80
東京ディズニーランド *建設費のみ	1983	1500

『レイジング・スピリッツ』が一番近いのは『ビッグサンダーマウンテン』。まあ、物価上昇があるのでその弱という感じでしょうか。上の表は『タワー・オブ・テラー』の頃にはもっと詳細なものにしようと思います…。

　もらってきました"manymany"。行った局は今日の設置した分(総数かも)があと3冊になっていてヒヤリ。局によってはもうなくなってしまったかもしれません。昨日対応してくださった方が念のためと親切にもお取り置きしててくださっててパーク級の対応にグッときました、ありがとうございました。 さて、とても意気込みを感じさせるカタログでイクスピアリ開業時を思い起こさせます。掲載されている店舗(掲載順)は

・アルキメデス・スパイラル
・ジオクルー
・カルタ・スコピオ
・コシラチェセ
・インテリア・サプライ・インク
・レグローヴ
・ネポス・ホップ！
・フォトチップススタジオ
・カプセルエイジ
・ピアリア
・ピエールエルメ
・ダマスクローズ （*カタログのみっぽい）
・プロスパーク

となっています。期待してたネポス・ホップ！で扱うマペットもありました。ハーヴェストムーンがないのは意外、楽天のオンラインショップとはリンクしていないみたいですね。『バズ・ライトイヤーのアストロブラスター』の見開き広告もあって、カタログの出来とはけ具合、OLCの知名度アップには効果がありそうですな。5月5日にオープンする「こども POST HOUSE」はイメージ図からインフォメーションセンターとの入替えで作られる模様。第二号は7月初旬。

　OLCの通販カタログ"manymany"の第2号が郵便局に並んでいたのでもらってきました。サイズや綴じが変わってちょっとビックリ、まあスタンダードなことは良いことです。2冊読んでの感想として、やりたいことは何となくわかる気がします。通販カタログというよりもフリーマガジンといった感じ、写真も多い。店舗数が増えて、ディズニー色はすっかりゼロになりました。"manymany"としての気合いは少し感じますが、OLCとしてのパワーは薄れたかな。前も書いたのですが、なぜハーヴェスト・ムーンがないのでしょう。売らない理由なんて考えつかない。"manymany"を見て舞浜（イクスピアリ）にビール飲みに来させてやる！くらいやってほしいなあ…。

　OLCの通販カタログ"manymany"の第3号。DREAM RETREATさんで既に出ているのは知ってたんですが、遅ればせながら手に入りました。驚いたのは脱・イクスピアリしていてイクスピアリが全然出てこない。直営店の名前も出てこない。連携無しに通販業界でやってくるつもりなのかしら…（あまりに無謀すぎるが）。「この商品はあの店のかな」と思うのはありますが、それ以外の商品の方が多い印象。通販カタログとしては改良されてるんですが、通販でやっていっちゃいかんと思います。後発もいいとこですし、「売り」もないですし。イクスピアリのアンテナにするためにやるものだと思っていたのですが、狙いは別にあるみたいですね。

　OLCの通販カタログ"manymany"の第4号が配布されていました。サイトもできて力が入っていると思われますが、やっぱりお上品で少数精鋭といった感じの商品ラインナップ。ネポスのグッズが増えていること、日本郵政公社の特選品ゆうパックが入ったことが今回のポイントでしょうか。何となく地味に面白い商品が増えてる気はします。でも相変わらず「ハーヴェストムーン」は取り扱わないのはなんでだろ。

　以前、いわゆるタウン情報誌は「ぴあ」（：ぴあ）か「東京Walker」（：角川書店、90年創刊）くらいしかありませんでした。それぞれ結構なペースで東京ディズニーランド特集が組まれていました（ちなみにディズニーファンも90年創刊です）。「東京Walker」で成功した角川書店は関西、東海、横浜とタウン誌を増やしていきます。同時に、このジャンルの雑誌に各社が力を入れます。首都圏向けに特化した「Can Do! ぴあ」（ぴあ・97年創刊）、女性向けの「ChouChou」（角川書店・98年創刊）、そして、スポンサーである講談社が出している「TOKYO一週間」（97年創刊）です。

　 2001年くらいまでは大特集は各誌横並び、それぞれで定期的にTDRが大きく取り上げられファンとしては嬉しいものでした。しかし、少しずつ特色が出ていきます。講談社は「ディズニーファン」を持つメリットを活かし、パークの力